在浙江路演的途中，经过群众们自发的路透宣传，由点带面的就引发了不少影迷、观众和粉丝们的跟踪关注。
绝大部分的人都无法抵达乌镇现场观影，其中一部分的人也仅是为了追踪偶像的动向，也有一部分的人纯粹就是吃瓜群众，仅有最后剩下的部分人抱有对电影的极大兴趣，追踪路透消息进行持续关注。
除了明星的路透情况外，有关电影本身的热度并没多少。
不过，当第一天第一场的乌镇路演结束后，在微娱的《天幕：兵临城下》官微的#抽取幸运观众有奖观影留言#的活动栏目中，更多新鲜消息的出炉，让有关路演和电影的话题开始热闹起来。
“精品巨作，话不多说，准备上映二刷！”
“无与伦比的视觉盛宴，这趟乌镇之旅没有白来，辛苦良心剧组的老师们和演员们为我们奉献了如此精彩绝伦的大作！”
“华国人必看！这部电影看似是爽片，实则内有乾坤，看过之后会让你对国家、对自己更加自信！”
“……”
以上不是观众留言，是公司营销部的自卖自夸，为的就是给真实观众带一波利好电影的节奏，以让观众们有个潜意识的好评表达，并在如此多的评论中找到一份参与感。
于正常观众而言，即便是喜好一部作品，多半就是用“卧槽”、“牛逼”、“太绝了”再加点“超级好看”、“这电影真的好看”之类的话来表达第一份观后感，少有人会写一段较长的话来表达类似情绪。
只有水军或自运营的团队，才会写一段较长无尿点且是绝对赞美的语句，来作为营销某事物的开头给吸引而来的流量们带节奏，也是在自说自家产品的好。
这就是现下、也是流量时代来临之前的市场营销的通用公式，盖因大批观众们还没有觉醒，容易轻信网络话术。
这样的话术有个共同的特点，就是只表达产品的好，但不告诉你好在哪里。
这样一来，关注电影的影迷、观众和粉丝就会好奇，什么叫精品巨作？什么叫无与伦比的视觉盛宴？什么又叫华国人必看？
“这么好看的吗？到底讲的什么啊，透露透露呗。”
“心里痒痒的，快来个人说说是什么剧情让我解解馋。”
“对国家对自己更自信？这部科幻是爱国电影吗？有没有看过的小伙伴来讲讲。”
在营销话术的引导下，好多人都好奇连连。
有人好奇，那当然就有找参与感、存在感的观众来秀优越感，从而达成并提高一个话题的自发的活跃度。
“我给你们讲，真的真的真的超好看！谁不看谁后悔，那特效那叫一个绝，不输豪莱坞！”
“刘艺妃太飒了！好多特技动作帅爆了！我彻底爱上她了！”
“同意楼上，我对神仙姐姐改观了，这哪里是柔柔弱弱的神仙姐姐，简直就是功夫巨星！”
“我给刘艺妃想了个新称号，冷冻女侠！”
“简单点吧，刘艺妃叫冷冻侠，楚轩叫东风侠，这不比钢铁侠和蜘蛛侠牛逼？”
“冷冻侠？东风侠？……哈哈哈，笑死我了，你们一个个都是人才！”
只有看过电影的人才知道，冷是林怡的外表，冻是林怡时空冻结的超能力，女侠则是林怡的动作很有武侠风。
至于东风侠？这更好理解了，最后头魏然引导东风导弹来击杀巨人那一幕，那绝对是超级无敌的名场面，这东风侠三个字就很适配这个男主。
但到底是只有观看过电影的人，才知道这些梗是什么意思，这就让大批网友感到莫名其妙，可又非常的好奇且又很想参与进来。
这就是优越感的人，在同一个话题上，和有求知欲的人碰撞下的营销结果。
有优越感的大部分人，是不会在第一时间就给有求知欲的人解密的，一旦解密那优越感就没了，反而会眼睁睁看着有求知欲的人接二连三的追问，前者会更有优越感。
不仅如此，前者还会跟“同类”抱团，一起讨论电影衍生出来的好玩好看的点，可偏偏就是不回答后者的疑问，要么就是敷衍一句“你自己去看就知道了”等无意义的话。
因此大批网友只能干着急，但在一问三不答的情况下又好奇心爆棚，那就只能不停追问不停浏览页面，也是在不断的给话题提高热度指数。
当第二场路演结束后，第二批观众的到来，才解答了他们的疑问。
“电影的特效真的给力，很多大场景渲染，视觉冲击力很爽。”
“冷冻侠？东风侠？哈哈哈，这谁取的名字，人才啊！”
“逗死我了，这两个名字真的可以，冷是指女主林怡的冷酷性格，冻是指林怡的超能力，至于东风侠嘛，男主魏然在天上带着东风导弹赶路，你们可以自己想象一下这个画面。露齿笑.jgp。”
第一批观众炫了番优越感，第二批观众看到之后也需要优越感，那最好的办法就是把第一批观众引发的疑问给解答了，让大批网友聚焦到他们的评论身上来，从而来达成这样一个自我优越性。
喜欢评论的人，往往都很在意自己评论的点赞数，虽然没什么卵用，但这玩意就是有不少人追求。
看着好些新评论的点赞数起来了，一些没赶上的也是寻求优越感的观众，那就会引发新的话题点。
“啦啦啦！运气太好啦！看我的大熊猫，可爱叭！”
附有一张图片，是电影手办大熊猫的拍照。
“我去，还有手办吗？制片公司牛逼啊，这是国产电影发展史上第一个有手办的电影吧？”
“这熊猫有点凶的样子，在电影里是什么样的存在？”
“这就好奇了，科幻电影里出现一只浑身盔甲的大熊猫，这是怎么个组合？”
“这手办我喜欢，卖吗？”
找存在感也好，秀优越感也好，正常的抒发情绪也罢，由两批观众带来的诸多话题元素，吸引了关注电影的一批又一批的网友们。
由网友们提供的热度指数，收集并传输到微娱后台并达到一个又一个标准后，就会引发微娱设置的一轮又一轮往上扩大的流量池。
在系统的推荐算法下，就会把这个话题在规定的流量池中推送给一定数量的人，从而让这个话题的热度有所起势。
当第一天晚上第三批观众到来的时候，这个留言抽奖的新话题的评论总数已经多达五六千，明显感觉到了话题的火热，以及过一会儿评论区就自动刷新一批新评论的热闹情况。
这第三批观众也有抒发优越感的心理，可见该说的话题元素基本都有了，什么特效、场景、剧情、人物还有手办大熊猫该说的已经有人说了，那就只剩下上视频了。
“视频就别拿出来了吧，泄露电影剧情可是违规的。”
“这不是违规不违规的事，是特么拿出来我也看不清楚啊。”
“哈哈哈，真相了，这什么鬼，模糊的跟打了马赛克一样。”
“戴上耳机听听声音总可以吧。”
看电影不能带摄影设备，但手机是可以带入场的，这是规定不了也制止不了的。
虽明文规定不准拍照和录像，但有些观众习惯性也好，故意的也罢，总是会偷摸的录点影像。
但在如今的09年，尴尬就尴尬于市面上的手机像素拉垮，且少有手机自带闪光灯的，那偷拍出来的电影影像就跟马赛克差不多，压根拍不清楚，更遑论上传网站时又要经过一轮视频压缩，那就更看不清了。
也就是基于这样的原因，现阶段的电影行业对观众在放映厅录像也都是睁一只眼闭一只眼，反正你只要不拿专业设备那就拍不清楚，那随便你拍，也懒得管了。
不过，正如有的观众所言，听听声音也是不错的。
那导弹发射的声音、那枪支弹药的声音、那群山屋战士齐声吼叫的声音，光这些声音带来的震撼感同样是能吸引住很多观众的，也是能引发观众们对电影的进一步好奇的。
观众们的评论留言没法转发，也没谁会去想蹭一条评论的热度，但电影录像的出现，那就给了蹭热度蹭流量的媒体们写稿写文案的机会。
几个模糊不清的视频，不至于让大媒体拿去诓人，但对于小媒体及博流量的自媒体来说，那就不管这些了。
一张图一幅画都能编个惊天动地的故事出来，更何况是有声音的一段视频？
即便看不清内容不能看图说话，那就听声音编故事嘛，小事一桩。
就如此，一个个自媒体和小公司媒体根据声音写文案，根据声音来推测电影内容，一个个的说的那是有条有理、绘声绘色，就连楚轩的东风侠和刘艺妃的冰冻侠也被推导出了N个版本。
什么楚轩坐在东风导弹上，什么楚轩带着导弹和太阳肩并肩，什么刘艺妃的超能力是结冰，什么刘艺妃能把人冻住然后冰破碎后人也成了渣渣……
层出不穷，实在是脑洞大开。
除非有自有流量，也就是自己营销号的真实关注数量多，不然蹭流量的最佳方式就是@话题源头。
这些自媒体和小媒体@话题源头后，不少观众就从电影官微被吸引过去了，有的不明所以的观众信了编造的故事剧情，而那些看过电影的则哭笑不得的反驳博主瞎说。
蹭流量的博主哪管瞎不瞎说，他们本身就很清楚自己就是瞎说，为的就是让这些看过电影的人来反驳，有人反驳了，关注更多了，那热度不就来了么？
多个自媒体博主和小媒体都炒起了一定热度，引发的流量一旦有好奇心，就会通过@话题源头的超链接去点开电影官微看头部消息，那官微上这个话题的热度不就更多了么？
这就是公司营销部需要的效果，不花一分钱，就以话术在话题评论区开头带波起始节奏的方式，仅一天的时间就让真实评论量达到了七八千，且每隔些时间还在以几十几十的评论数上涨，大有冲上热搜之势。
到了路演的第二天，话题的流量又是一个循环，流量被更多蹭热度的博主分流，又由诸多博主引导的话题区流量通过超链接而来。
汇流大于分流，那头部话题的热度指数就会持续上涨。
到了晚上的时候，这个电影话题成功挤上了热搜，虽然在热搜榜排名不高，但这样的白嫖式营销手段也证明了公司营销部相当有水平，应该加鸡腿。
然而，话题只是个留言抽奖的话题，它没有一个有关电影的核心点，或者说是爆点。
由观影的观众自发引发的话题众多，特效、场景、设定、人物乃至手办等礼品等多达几十个话题元素，若没有一个统筹的观点输出，那这样的热度很快就会散。
就在话题冲上热搜之际，配合宣传的影评人们出手了，发表一个个观点输出和电影价值观取向。
【大家好，我是电影老魏。
我的老粉都很清楚，国内每一场电影路演只要有我，我观影后的第一时间都会把我的感受分享给大家。
个人认为好的电影就会推荐，个人认为不好的电影就会斟酌推荐，老粉们应该都知道我这个习惯。
这次很荣幸受《天幕：兵临城下》剧组所邀，来参加了该部电影的第一场路演。
而之所以隔了一天后才写出这篇影评，是因为这部电影很不一般，让我在观影后回味无穷，反复回想了下各种细节和值得我深思的点，最后在今天才琢磨出这么一篇电影观后感。
老粉都知道我还有一个习惯，在评一部电影前，我都会先说结论再分析。
观影后思索良久，再次回想电影精彩部分仍有惊艳和震撼，想到稍有不足的地方也有遗憾和可惜。
总的来说我的结论就是：它是引领电影艺术新领域的存在！
做影评人十年之久，我从未对任何电影做出过如此高度的评价，苛刻也好，严谨也罢，被大咖说不懂艺术也好，被资本请水军骂我也罢，我都是有一说一，对与错见仁见智。
在《天幕：兵临城下》这部电影上，在我的心里，它就值得且很明确的，就是这一个评价才能概括我的感受。
行业达者为“引”，优异突显者为“领”，是为“引领”。
什么叫行业达者？
在我这里是指认真制作电影为前提，并制作出优秀电影的人或团体。
首先，1.2亿是这部电影的特效花费，是剧组的人公开说的，我不知真假，但我相信它是真的。
为什么呢？
往年就有某些动不动就3、4个亿投资的带特效的电影，以当时的国内市场造价来看，我不知道一部电影为什么要那么多投资，钱都花到哪些方面？我不清楚。
但我现在清楚，1.2亿制作出来的特效是如何模样。
什么模样呢？不输豪莱坞！而在一些场景渲染方面给人的感观比豪莱坞更甚一筹！
说明一点，我指的是感观，不是说特效技术就比豪莱坞好了，免得某些崇洋媚外的人又来莫名其妙的喷我，我也是怕了你们，但凡说点国内好的东西总被你们喷，这也可见我们被文化渗透的程度有多么严重。
言归正传，1.2亿的特效花费，以及电影呈现的视觉效果，制作团队对待电影的认真程度是毋庸置疑的，且从电影整体效果来看也实属优秀，在我这里可称一句行业达者。
那什么又是优异突显者呢？
简而言之，那就是电影的亮点有多么的突出，突出到让人仿佛打开一道新世界的大门，让观众足以对电影艺术产生新的认知。
很明确且百分百肯定的说，这部电影它就做到了这一点。
我无法保证看电影路演的观众，之前是否想象到了这部电影的画面，想象到了“科幻”两个字到底体现在哪里。
但我敢说，任何一个看过这部电影的观众，就像我刚才说的那句话，都会有打开一道新世界大门的感觉。
有的人肯定认为太过夸张，但我想说的是，如果你去看了没这种感觉，你直接来骂我。
我敢这么说，是因为它不是豪莱坞科幻，它是华国科幻，它不是豪莱坞式的个人英雄主义，它是华国团结式的成功和胜利，它虽拥有类豪莱坞方式的战斗场景，但它的整体场面却充满了华夏风。
在如今豪莱坞科幻称霸全球的当下，华夏风的科幻是什么？我想这个疑问很难想象出具体的画面。
因为联想到我们的华夏元素就会下意识想到古代和神话，可古代和神话跟科幻是不契合的，所以导致华夏风和科幻也是不契合的，但这些疑问在《天幕：兵临城下》中会告诉你答案。
当你得知了答案，就会明白我为什么好似有失严谨的说出以上的那些话了，因为这部电影颠覆了我的想象，我认为也会颠覆你们的想象。
所以又回到开头的结论，我认为它是足以引领电影艺术新领域，也是科幻题材领域的存在！
就像上世纪六十年代的《太空2001》引领整个豪莱坞科幻一样，《天幕：兵临城下》也有引领华国科幻的资格！
……】
文章后续还有很多话，也有对电影的解读，但很多网友和媒体看到这里就惊了。
如果说前面的引领所谓新领域只是一句空话，让人不知具体意义，这一下拿《太空2001》对标豪莱坞科幻来看待《天幕：兵临城下》，这就让人有了一个对比的点。
《太空2001》是什么电影？被外媒评作创世纪电影，之所以这么评价，是因为这一部电影打开了豪莱坞在科幻领域的幻想，给了豪莱坞科幻称霸全球电影市场的基础。
《天幕：兵临城下》作为国产第一部科幻电影，现在就有了这么一个堪称无敌的评价，这如何不让网友们感到震惊？
“卧槽！这么牛逼的吗！什么时候上映，我一定要去看看！”
“电影剧组还有没有路演啊？成功激起了我的好奇心，超想看！”
“什么时候上映啊，说的这么牛逼，这必须要去看看。”
“……”
观众们对电影有了满满的好奇和观影的期待，而自媒体和媒体们也兴奋了，除了对电影的好奇外，更多的是这番评价能够造成的影响。
不怕你把电影捧上天，你就算说秒杀全国电影都行，越是这样那就越能引发舆论。
眼看一个影评人大V把媒体才会炒作的事给干了，且背后还有浙江电影家协会这等半官方组织背书，很多媒体抓住了这波热风和噱头，剩下的就是顺水推舟的事。
这部电影不是被你说得很牛逼吗，那就让它上天吧，即便是吸引了整个行业的仇恨，那也不关他们媒体什么事，这话又不是他们说的。
这一下搞的，貌似就偏离了公司的规划。
公司不需要一场路演就有很高的热度，免得到时候上映前的热度爆发不出来。
但公司营销部也没想到，让影评人配合宣传下，可没让影评人把电影捧上天啊。
接住了，那叫泼天富贵。
接不住，那就妥妥要被捧杀至死。
“你到底是来帮我们的，还是来制造麻烦的？”公司营销部的人苦笑不已，接下来就要加班加点盯着了。
而当天色泛白之际，楚轩、刘艺妃跟随路演团队出发下一站，从乌镇抵达杭州，顺利启航前往湖南。
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