，原版的导演是张梦，据说，他为了这部戏足足筹备了很长的时间，具体有多长，宋铮可不知道，不过现在这部戏和张梦显然是没有任何关系了。
小说的改编权在1+1公司的手里，当王菁花将这本小说交给宋铮的时候，他连想都没想，就直接点了张园的将。
张园今年本来是打算休息一下的，当然了，他可不是因为票房惨败，心灰意冷什么的，对这泡面头胖子来说，拍出来的电影没票房早就不是什么新鲜事儿了，根本就不往心里去，他只是单纯的想要休息。
只不过在拿到了宋铮已经改编好的剧本之后，心里就像是被挠了一下似的，只犹豫了不到一分钟就接下了这个活，而且都没用宋铮提出建议，就直接点了王.谦源，让他来做这部戏的男主角。
对此，宋铮自然没有意见，他也想要看看，如今这部戏提前上映，王千源还能不能如愿拿到东京影帝。
除了自家人分配好了活计，1+1公司还通过王菁花的关系，投资了另外两部电影，其中之一就是顾长卫的新作。
宋铮对的印象非常深刻，这主要只因为，前世这部戏在包头拍摄的时候，他曾在剧组做过场记，后来也有幸看过未删减版。
整个故事一般人看来，或许会觉得非常沉闷，所谓的艺术电影就是这样，没有高校的段落，没有枪战，飞车，所有的一切都在一条弯弯曲曲的线上平稳的推进。
宋铮大概是因为参与了拍摄工作，所以对这部戏的兴趣大了很多，并且感触颇深。
印象最为深刻的，自然就是那位痴迷歌剧的中学教师王彩玲，蒋文丽为了这个角色增肥三十斤，呈现在电影中的完全就是一位身躯臃肿、满脸黑斑的县城妇女，她逢人便说她要在中央歌剧院当首席、要去巴黎歌剧院唱歌剧，她自然也是整部戏当仁不让的女一号。
整个的故事，都是围绕王彩玲的生命轨迹串联起来的，于是，总能看到王彩玲身边闪现着艺术舞女的妖媚身影。
当然，给王彩玲的生活带来最深重影响的，还要算炼钢厂工人黄四宝，黄四宝无师自通，自学成才，搞艺术相当有天赋，只是其母对他整日画这些不着调的东西极为不满。
影片一开始就来了一段黄四宝母亲怒砸黄四宝画室的镜头，没过多久，在好友周瑜的撺掇下，黄四宝找到了王彩玲，希望后者能帮他进京求学。
接下来的情节并不难猜，黄四宝入了王彩玲的法眼，只不过他俩的缘分不是月老牵线，而是艺术舞女的乱点鸳鸯谱，这种事发生后，一般都是女性吃亏，当然，站在女权主义者的立场上来看，男女间同样那点破事儿是无所谓“吃亏”与否的。
王彩玲扒光了衣服，给黄四宝当人体模特的镜头，算是本片中尺度最大胆的一段了，不过这对看惯了男欢女爱的中国观众来说早算不得什么新鲜**之事，倒是治安联防队员的横空出世，让人心惊肉跳了一回。
一个公办人民教师，一位国有工厂工人，用社会学的术语来说，都是“单位人”而不是“社会人”。
而且两人都是不务正业的中下层工作人员，手里几乎不掌握什么资源，连搞个腐.败也没人会想起他们，按说俩人应该低三下四的通过对单位的服从，来换取自己的生存空间，可艺术舞女的身姿实在太过诱人，二人一不做、二不休，竟然搭上了开往燕京的火车。
王彩玲显然有点“邪念”，跟黄帅哥的朝夕相处，已经让她情愫暗生，只是在火车上的坦诚反而给她兜头浇下一盆冷水。
王彩玲其实在火车上提出了一个严肃的问题：爱情是不是跟外表无关？
或者再形而上一点的概括：纯粹的精神追求究竟存不存在？
王彩玲本人倒是大方的承认了她对黄四宝的“非分之想”，而且她直言不讳的指出，黄四宝的拒绝，仅仅是因为她的外表不够漂亮。
黄四宝对此虽然矢口否认，但估计内心其实是认同王彩玲的说法的，只不过这个毛病不仅仅在黄四宝身上，王彩玲其实也一样。
王彩玲一直在自己的梦想中生活，“艺术”只不过是内心孤独、渴望他人承认的掩人耳目，更直接一点，这就是虚荣。
看这部电影的时候，宋铮根本不认为黄、王这样的人物有什么崇高的“艺术”理想，王彩玲一心追求的，乃是在聚光灯下神采奕奕的引吭高歌，她甚至给自己缝制了一件眩目的演出服，即使在被黄四宝抛弃后跳楼时身上都穿着这件演出服，同时，王彩玲锲而不舍的去燕京报考艺术团体，而且在别人面前虚构了自己的关系网。
显然，王彩玲骨子里其实是痛恨自己的家乡的，她一直不切实际的幻想着自己能以某种光彩照人的方式离开这里，不能否认王彩玲的歌唱天赋，体制上的痼疾在很大程度上扼杀了像她这样的天才。但如果王彩玲只是单纯的热爱歌剧“艺术”，那就应该安心的、好好的唱歌就行了，或者说培养出几个出类拔萃的后起之秀，为什么非要想着自己一飞冲天呢？
里少林寺遭遇围攻时，老方丈让虚竹外出一探究竟，虚竹回答说人山人海，老方丈却说自己只看见两个人，“一个是名，一个是利”。
诚哉斯言！
王彩玲心中挂记的，无非也就是名利罢了。
真正的、不记后果的、无条件的热爱“艺术”，是不需要去燕京，不需要去巴黎歌剧院的，甚至不需要别人的承认，只要自得其乐，闲来无事时哼唱几句，哪怕是夜深人静时嚎上两嗓子，只要不吓到花花草草，又有何妨？
搞“艺术”，往往被“艺术”二字蒙蔽了双眼，“艺术”如果是一个人心中的圣殿，与别人其实是无关的，因为这就是一个人心中的一片天地，无须他人置喙。
然而“艺术”家们往往又心高气傲，极度渴望他人的认同，须知人独处时可以无法无天，群居时就要遵守游戏规则了。
画画的黄四宝想考中央美院，唱歌的王彩玲想弄个燕京户口，这都是想通过社会的承认来达到自己的某种目的，既要人家承认，自己就要按照游戏规则来玩，一方面打破脑袋想挤进顶着“艺术”名头的名利圈里，一方面又愤世嫉俗不停的骂骂咧咧感叹自己怀才不遇，其实这没有意义。
当然，宋铮不否认真正的艺术家是会不容于现世的，片中一再提到的梵高就是个极好的例子。
可问题是，如果只是追求做梵高那样纯粹的艺术家，那就安安静静的搞“艺术”创作罢了，作品好不好，百年之后自有后人评论，所以，黄四宝和王彩玲们，从思想深处跟梵高其实是南辕北辙的。
提到“艺术”，人们往往跟“世俗”对立起来，仿佛世俗有某种原罪似的，很多搞“艺术”的出现在文艺作品里都是这么个形象。
里的胡金泉就是个突出表现，胡金泉醉心舞蹈，跳起来趾间轻盈、婀娜多姿，可惜那么个小地方容不下这么“高雅”的“艺术”，胡金泉无人喝彩、郁郁寡欢，只好投身于给纺织厂女工教舞蹈的工作中去，以此来添补精神和物质的双重空虚。
不过对胡老师形象的塑造玩了个花招，看似是“艺术”压给了胡金泉无穷重负，其实是因为胡金泉与众不同的性别特质让他不容于世。
工会主席从泰国旅游归来，大赞胡老师的舞姿比泰国的还好，谁都知道他在拿胡跟人.妖比，胡金泉带着老母亲去公园游玩，被女工的丈夫斥之为“二胰子”，令得老母亲在人前也抬不起头来。
不堪重负的胡金泉最后找到了王彩玲做救命稻草，希望通过假结婚来挽回不利舆论，王彩玲理所当然的拒绝了他，胡金泉却就此想到了一个“妙招”，他在男厕所强行猥.亵女职工，虽然因此而锒铛入狱，却为自己的“男性”身份正了名。
说起来，胡金泉倒是和里面的程蝶衣有几分相似，然而，胡金泉毕竟不是程蝶衣，程蝶衣一生信奉“不疯魔不成活”的艺术理念，这也是他的人生信条，最后穿着戏服拔剑自刎，最终成就了艺术与生活合二为一的大升华、大涅磐。
而胡金泉却扛不住外头的流言蜚语，宋铮很奇怪胡金泉为什么没有离开这个城市，跟王彩玲和黄四宝比起来，胡金泉应该才是最渴望离开的人。
所谓的舞蹈“艺术”，无非是笼罩在胡金泉身上的一层光辉面纱罢了，胡金泉的扭曲人生，其实就是因为他的性别取向不容于世所致，跟他跳舞没什么关系。
真要一门心思的热爱舞蹈，不是没有路可走，有位“完美”不就变了性吗？变成女性后不仅在艺术上风生水起，而且还收养了小孩，家庭生活也有滋有味。
所以，胡金泉是个懦夫，他用对一个无辜女性的侵害满足了自己的目的，当王彩玲前往监狱探望时，顾长卫也在这个段落极尽煽情之能事，但宋铮在看样片的时候，还是对胡金泉的行径颇为不齿，不要因为会点“艺术”特长就能被原谅，剥开“艺术”的画皮，其实也就是一俗人，俗，特俗！
里程蝶衣在法庭上的一段供词：“有个叫青木的,他是懂戏的，青木要是活着,京戏就传到日本国去了。”
在当时的环境下，程蝶衣能有此一语，堪称振聋发聩，与胡金泉一比，高下立判！
所以，里的“艺术”，倒更像是某种心灵的麻药，或者说，是人们在对现实极度失望后幻化出的泡沫式的空想。
王彩玲唱歌、黄四宝画画、胡金泉跳舞，都是在追求别人对自己的认同，也是为了自己有朝一日能牛X烘烘，在别人面前指手画脚而已，在这些人心中，其实是没有“责任”二字的。
黄四宝后来堕落成一个婚托，以招摇撞骗过活；胡金泉扔下老母躲进监狱，以此来寻求心灵的解脱；王彩玲更是一年下来只在大年夜回家陪陪父母。
相较而言，还不如那个欺骗了王彩玲感情的高贝贝更令人欣赏。
高贝贝一出场就光彩照人，借着癌症晚期，命不久矣的谎言求王彩玲收其为弟子，并依靠王彩玲的精心栽培和疏通打点，最终在比赛里一鸣惊人。
不过取得成功的高贝贝也良心发现，对王彩玲将实情和盘托出，王彩玲接受不了此般严重的打击，仓惶逃回了老家。
说实话，这一段剧情有些不合逻辑，高贝贝的出现和得奖有些莫名其妙，片中事先对王彩玲的背景交待，在宋铮看来似乎也不至于有人处心积虑来骗她，而且一个假扮的高贝贝妈妈整日和两人朝夕相处，更是令人无法信服。
不过从人物的个性来看，高贝贝倒是中的一个亮点，她不像黄四宝那样轻浮，不像胡金泉那样懦弱，也不像王彩玲那样虚荣。
如果站在目的论的立场上看，高贝贝的做法倒是颇值得肯定，当然，道德上高贝贝欺骗了王彩玲，这一点必须明确。
但是这种欺骗还是能被归于“善意的欺骗”范畴中吧，高贝贝自己最后也供认不讳，而且背后还有病入膏肓的男友为隐情，想来也不是不能理解。
高贝贝说过，在这个时代，没有点儿非常手段是无法成名的，这是大实话，想要被世俗社会承认，那就要扎扎实实的按规则玩，不成功就抱怨社会浮躁，说自己搞的真正的“艺术”没人懂得欣赏，那是废话，完全没有意义。
高贝贝的身上可以看到对选秀节目趋之若鹜的年轻人们的身影，但高贝贝始终是脚踏实地的，一方面她为自己设定了一个并非遥不可及的目标，跟她比起来黄四宝是纯粹的好高骛远，另一方面她又精心策划了实施手段，并且一步步稳扎稳打，最终达到了成功。
这就是一个实现个人理想的成功范例，理想，必须跟现实媾和才有意义，绝对的、不沾染现实因素的理想不是理想，而是空想，理想，一定要爬上现实的床，才能诞下成功的孩子。
与其说是高贝贝击碎了王彩玲的空想泡沫，倒不如说是高贝贝震醒了迷迷糊糊的王彩玲。
在接下来的剧情中，王彩玲以迅雷不及掩耳盗铃之势迅速向现实妥协，她先是去婚介所找对象，未遂后又迫不及待的跑到福利院收养了一个女儿，然后相女教女，其乐融融。
这个结局倒进一步揭穿了王彩玲的虚伪画皮，真正的热爱歌剧“艺术”，其实是跟世俗生活不相冲突的，若喜欢唱，收养了孩子一样可以唱，干吗非要造成唱歌剧跟过日子水火不相容的局面呢？
当然，王彩玲自己对自己的这个性格缺陷也是逐渐有所认识的，当她的邻居、片中唯一一个跟“艺术”没啥关系的小张老师来向她哭诉绝情无义的丈夫时，王彩玲就明确指出了小张的虚荣心理，因为王彩玲过得比小张更惨，小张才会来找她，不过这也从另一个侧面印证了王彩玲的自省。
周瑜这个角色于是就重要起来，这位醉心朗诵艺术的黄四宝朋友，也许是片中唯一一个真正爱过王彩玲的男人，但是心高气傲的王彩玲的根本没搭理过他，甚至用“宁尝鲜桃一口，不吃烂杏一筐”的话来回绝了周瑜。
时过境迁，当王彩玲抱着养女去医院诊病时，却与同样抱着孩子前来的周瑜不期而遇。说实话，看得出周瑜还是对王彩玲念念不忘的，不过王彩玲似乎对那段往事无心再提了，她几乎是抱着女儿落荒而逃。
王彩玲最后抱着养女来到天.安.门广场游玩，在她的幻想里，自己也穿上了光彩夺目的演出服，在中央歌剧院的舞台上引吭。
电影在这里结束了，这已经不仅是电影了，更像是一段没能与现实媾.和的泡沫理想。
顾长卫为了这部电影同样准备了好长时间，在这部电影之前上映的，更像是他为了而造出的一部试验剧，为的就是在这部戏里彻底爆发。
宋铮在听王菁花说了，顾长卫正在为这部电影找投资方的时候，立刻联系上了顾长卫，他们还是有些交情的。
能够找到投资方，顾长卫自然高兴，别看他在圈内已经有了不小的声望，之前的更是绕世界的刷下了许多大奖，可类似这种艺术电影，想要人主动掏口袋，其实还是非常困难的，尤其是整部戏里连个养眼的演员都没有，蒋文丽倒是风韵犹存，只可惜在剧中还要故意扮丑。
但是，顾长卫同样有些犹豫，让他犹豫的就是，宋铮同样是个导演，而且还是一个年纪比他小，成绩却比他耀眼的导演，万一宋铮对他的剧本指手画脚怎么办？
为了打消顾长卫的顾虑，宋铮直接放下了一句话：随便你怎么折腾，我不跟着掺和！
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